王娜（获河南省论文二等奖）

       提要：速写和默写作为基础造型训练的一种手段，有利于改变在课堂中的素描训练。有利于提高敏锐的观察能力，同时将锻炼和提高学生直觉的判断力和迅速的表现力。速写和默写都是以提高学生的形象记忆力和想象力。因此，本文就如何理解速写与默写的关系浅谈几点体会。
       关键词：速写  作用  意义  默写意义三者关系
       速写能力是一种包括速写、慢写、默写（想像与记忆画）在内的造型能力。速写与默写是密切联系的。速写本身就包含着默写的因素。因此，在本文的学习中，我们着重于速写的学习，并将默写是穿在速写训练之中，使其相辅相成、相互促进、这即是将默写于速写并列提出所在的原因。
       一、速写
       速写，速而写之，无论多大场面，多复杂对象，几分钟内解决问题，可见，速写就是画得快的素描，快，是速写的基本特征，但是“快”并非是衡量速写的惟一标尺，速写的任务应该是在短暂的时间内敏锐捕捉对象鲜明突出的特征，并将其快速、准确、简练、概括地表现画面，因此，快速、准确、简练概括、才是速写的本质特征。
       1、速写的作用
       速写是最方便的画种，无论居家、外出、探亲、访友、行路、途中、车上、舟内••••••甚至脚蹬着自行车、手依然可以划个不停、速写不受气候限制；严寒酷暑，疾风暴雨都奈何不了它，速写，无论从其使用的工具，材料和时间上讲、都是收集形象资料，积累创作素材最方便，快捷而有效的方法，有人把速写比喻成“望远镜”和“显微镜”，无论天地有多大，速写就有多大，因为天底下凡是能用的眼睛感受的东西，都可以收进速写本中，这些比喻不仅贴切而且很有道理的。
       2、速写的意义
       那么为什么要画速写，欣赏中外绘画大师们留下的速写作品，就不难从中找到答案，速写记录了他们探索与创造的艺术历程，从这些举世佳作中，我们不仅看到他们深厚的生活阅力，全面的艺术素养和充满活力的艺术敏锐性，正是在长期的速写积累与提炼中，形成了属于他们自己的绘画语言、风格特征和艺术面貌、并从中孕育出许多不朽的传世作品，这就是速写的意义和价值所在。
       二、默写
       默写，即凭对形象的记忆作画，默写是提高速写的重要手段，是速写训练的重要课题。
       从某种意义上讲，无论是素描还是速写其造型训练的目的都是为了提高造型的表达能力，默写能力的提高，不仅有利于促进实现上述目的，还将获得表达自身想像与创造的造型能力。
     （1）默写的意义
       默写作为一种造型方法，在中国传统绘画中有着深厚的基础。相传唐代画圣吴道子和李思训奉旨画嘉陵江图，经历数月后回复说：臣无粉本，仅记于心，接着便在一日之内将险路奇峰，怪石崩滩的三百余里嘉陵山水一挥而就画于大同殿。将仅记于“心”的三百余里山水形象，通过画笔表现为可视的画面行象，这就是墨写，可见，古代画家所谓，“搜尽奇峰打草稿”，其实是“看”，是“观察”，将险峰奇石尽收眼底，山水灵性默记于心，最后通过默写的方式表现于笔端，不仅山水画如此，人物画也是如此，南唐画家顾闳中受李昱派遣，潜入韩照载的宅院，将其放荡的夜生活默记于心，画成了著名的《韩照载夜晏图》，是在20世纪50年代中国著名画家叶浅予先生在其《怎样画速写》一书中就这样写到：作为一个画家为了提高造型能力，还必须通过速写的锻炼，发展他的敏锐认识对象的能力。简练扼要而迅速的表现能力，以及凭记忆，想像创造形象的能力。在这里叶浅予先生简明而深刻地提出了墨写的意义所在，对此我们可以从以下两个方面来理解。
        A、提高速写的造型能力
        速写，要忠实于自己的感觉，客观地反映速写对象，这是包括速写在内的面对物象写生的基本要求。面对生活中瞬间变化的物象动态，速写必须凭记忆即默写来辅助完成，这种凭借记忆的默写能力愈强，在速写中对瞬间变化的形象表现就愈加准确和充实。
       默写对于速写的意义还在于速写过程中，通过形象记忆培养锻炼我们对形象的概括力、理解力、联想力和想像力，中国著名国画家黄胄，以饱满的热情拥抱生活，敏锐地捕捉动人形象，画了大批充满生命活力的速写。其中不少作品就是凭着记忆默写，将那瞬息即逝的形象动态凝固于纸上，形象准确、生动、浸润着浓郁的生活气息，燃烧着画家炽热的生命激情。
       B、提高创造形象的能力
       对于默写能力我们可以作以下理解，一是对生活（形象）的敏锐洞察力和艺术感知力；二是运用结构规律的概括力和判断力，因此默写能力愈强就愈能获得表达自身造型想像力的自由，就可以依据自己的生活体验和感受、通过联想、想象、组合等，任意画出自己所想表现的形象和动态，从而提高创造形象的能力。19世纪法国画家米勒的创作就与记忆作画（默写）有着密切的联系，他的创作方法与众不同，他具有极强的写实能力，但他却不是仅仅依靠写生来完成创作，而习惯于凭记忆作画。在他的作品中所创造的形象及其所呈现的细节，不是仅仅用“逼真”所能衡量的。他的艺术个性与他更多地使用记忆的表现方法相联系。因而其艺术风格在19世纪法国画坛上独树一帜，从中我们可以看到记忆默写与创造形象的关系。
       三、默写与速写的关系
       速写中包含着默写，也可以说默写是速写的延伸。速写能力是默写的基础，反过来默写能力的提高又将进一步促进速写能力的提高，默写与速写就是如此紧密地相联系。
       默写是将我们大脑所储存的形象信息，包括那些片断的、局部的、零散的形象，在大脑中经过感性的回忆和理性的整合，依据记忆并通过追写的手段再现物象形态。那些留在我们记忆中的形象，有些虽然是片断的、局部的、零散的，却是我们在生活中瞬间感受最深刻的，同时往往也是我们最感兴趣的和感觉最精彩的东西。
       但是，默写所依据的虽然是我们对形象的感性回忆，却往往要依靠“理性的整合”才能将我们记忆中的形象相对完整地表现出来。在这里所谓“理性的整合”，是指要依据我们对物象的形体结构规律和运动规律的理解，运用“推理”的方法，对记忆避的那些片断的、局部的、零散的形象予以补充，充实和完善。因此，如果我们仅仅依靠默写，这种依据回忆而按照“规律”进行“推理”的造型方法，容易脱离生动的对象，而带来造型的公式化与概念化的弊病。
        要克服造型概念化，唯一办法就是坚持面对物象进行速写（包括写生），无限丰富的千变万化的物象可以带给我们新鲜的感受。吴长江先生写过《动态主线一速写的生命》一文，生活是艺术创造的源泉。当我们深入生活，那些鲜活的人物形象，纯朴的民风乡情，厚重的历史积淀，将会激发我们丰富的想像力和创造力，也许一幅速写的原始资料，就能点燃我们艺术创作灵感的火花。因为，它是我们用“发现美的眼睛”去感受，从生活之中发现的最生活，最亲切、最本质的美。坚持不懈的速写，将激发我们对生活；对生命的热爱之美，而永葆艺术的敏锐与活力，可以让我们对物象的认识更加丰富和充实；可以帮助我们修正对物象的认识和表面的片面与错误，从而对其基本的结构规律和运动规律的理解把握更为深刻和准确。
       综上所述，我们应当将默写与速写结合起来，坚持在速写及一般写生后的默写，同时加强对生活中瞬间形象与动态的默写训练。更为重要的是在深入生活中坚持不懈的速写，以促进默写能力的提高，来激发我们对生活、对生命的热爱之美、而永葆艺术的敏锐与活力。