火把李村的"梦"--读卢铭的油画新作

    沉默的卢铭从黄河三角洲走了出来。抖落满身的秋风霜雪，携带着新近创作的油画，这些朴实无华的作品饱和着"画家的血肉体温"，使你感到无比生动无比真切。     
    卢铭的画是在慢长而艰难的生活中培植出来的。看着他的画，使我回想起18年前那一幕：1977年的初冬，中国大地上吹起一股暖风--大专院校恢复高考制度。中国美术学院（原浙江美术学院）设在济南的考区汇集了一大批艺术青年，其中也不乏中年和少年，卢铭是进入复试圈的少年者，印象最深的是他曾与我们五六个应考青年挤在山东省出版局的小阁楼上画了半个月的素描，他很勤奋，默默无语。但运气不佳的他落榜了。之后数年中，他又不断地报考艺术院校，终于考取了山东师范大学艺术系，于1987年毕业。     
    命运在风雨中摇摆。毕业后卢铭未能走到自己理想的位置从事专业创作，后调到滨州医学院搞宣传。他一面积极完成本职工作，一面全身心地投入油画创作。1991年他带着创作实践中的彷徨与思考去中央美院壁画系进修一年。这时候，他的艺术思想逐渐成熟，在观念不断"更新"与"扬弃"中，开始冷静地认识和重塑自我，并对西方表现主义绘画产生了浓厚兴趣。粗放的笔法，强烈的色彩，丰富的绘画语言，震撼人心的画面效果，使他在感情上产生共鸣，内心的冲撞与生活的激情终于在画布上找到了突破口。     
    惠民县火把李村浓郁的乡土民风强烈地吸引着他，透过民间艺术，他看到了农民朴实坚韧的性格和企盼平安幸福的精神寄托，显露出生活中的绚烂与拧厉，祥和与酸楚，这些东西让你一辈子想起来都会难以忘怀。     
    他一口气创作了《不倒翁•火把李的梦》、《二月二•火把李集》、《艺人》、《泥娃娃•泥土的梦》等作品，在这些作品中，他没有刻意再现泥娃娃的造型和色彩，而是将自己对人生的体验和理解融入作品中。之后又创作了系列作品《斗》、《冥》、《惑》、《佛心》等，他在作品中直面人生、直面社会，将内心的诉说化作艺术语言一吐为快。此时的他，找到了自己的艺术走向。     
    真诚地、忘掉一切地投入你认为重要的生活，是多么可贵。卢铭作为一个非职业画家，以他极度的敏感与真诚拥抱生活，热爱生活，用画笔去征服生活的艰辛与苦涩，去抚平心灵的创伤与疤痕……这就是生命创造的重要部分，不可放弃、不可回避、积极向前的人生态度。     
    经济大潮的狂澜使许多人在圣洁的艺术面前丢掉了淳朴，学会了狡猾，艺术的忠贞守护者越来越少，更多的人足不出户，闭门造车。虚拟的故事人人都会编造，虚假的情感却让人无法忍受。卢铭的画之所以打动人心，是他在创作的过程中将个人情感融入画面，是奔腾不息的血流推拥着他去创作，去奋斗。                     
                             （摘自1996、2《山东画报》）